南嘉拉姆

南嘉拉姆出生在尼泊尔，在印度接受教育，现在生活和工作在荷兰。她从来没有回过自己真正的故乡西藏。她喜欢安静，虽然她的音乐为她带来了很大的声望。

南嘉拉姆的母亲原来是一位阿尼，后来遇到了她父亲，还俗成家。南嘉拉姆说“我出生在一个尼泊尔的小村子里，附近是一条通往雪山的小径。”6岁的时候南嘉拉姆和妹妹Chukie 被送到印度。因为他们的母亲过世了，而当时，他们的父亲在尼泊尔也面临着一些麻烦。回顾这段历史，南嘉拉姆说：“父亲为了让我和妹妹接受西藏教育，而把我们送到印度的藏人学校，那里还有‘西藏演艺中心’为西藏儿童提供义务教育。”之后南嘉拉姆和妹妹Chukie在西藏演艺中心学习了所有西藏传统艺术。 “每天早上六点到晚上9点我们的课程安排的满满的，作为新生，我们首先要做的是观看各种演出，我们可以从中学到很多东西。之后我们要向大家表演以展示自己今天学到了什么。我们太累了，所以在观看表演的有些时候，我们都会偷偷的小睡一会，当然我们会轮流选人在我们小睡的时候去放哨。”在那里，我后来慢慢明白了继承西藏传统音乐的重要性，我们不能让我们的传统文化死去，这一点直到今天我依然没有没有忘却。

南嘉拉姆在印度生活了14年，她开始成为一名受人欢迎的歌手，她也经常到世界各地演出。 “当我在世界各地演出的时候我很多次的收到很多邀请，让我去德国或者美国，可是后来我和一个荷兰人结了婚。我和他的相识是在一次演出中，他一如我的歌迷，倾听我的演唱，后来他演奏了小提琴，特别的美丽。”就这样南嘉拉姆来到了荷兰并生活在这里。在这里她的生活发生了变化。她在这里开了一个餐厅。回忆起刚来荷兰生活的时候，南嘉拉姆说“我花了比较长的时间才适应这里的生活，这里的人说话非常的直接，而这样的谈话方式对于我来说仿佛显的不是很礼貌和比较粗鲁。在西藏，这种礼貌深入到西藏文化的方方面面，特别是在第一次谈话的时候。荷兰确实是我生命中很重要的经历，荷兰人很多时候特别纯真，而且他们说出自己的观点以后，会用实际行动来证明自己的观点。记得刚来荷兰的时候，别人问我是否需要来杯茶，我总是不好意思。很久之后我才习惯说“是的，谢谢。”

“雪山人”组合
 

之后的一段时间里，南嘉拉姆是一个安静的歌手。总是在她自己经营的餐厅里忙碌，没有时间再去歌唱。“不过在我自己的内心里，我从来都知道，我会再次拿起自己的扎念琴，而且会比原来唱的更好。”1996年这个时刻来到了，作为一个歌手的南嘉拉姆又回来了。“我一直在想，我的生命和音乐是联系上一起的，在接受过长期的音乐教育。忽然有一天我仿佛听见我母亲的歌声，记忆中的她总是在歌唱。这是一件多么美丽的事情呀！” 南嘉拉姆接着说， “遇到Tobden Gyamtso，是我重新开始歌唱的另外一个原因。”1996年，南嘉拉姆和妹妹Chukie 在阿根廷的时候，一个偶然的机会他们认识了Tobden Gyamtso，他们一起唱歌，慢慢发现他们有着相同的兴趣。所以他们三人便成立了“雪域人”合唱团。Namgyal Lhamo说“现在很多西藏青年人，对于自己的音乐传统没有什么了解，他们根本就没有听过那些他们祖先的歌谣。而我们三人，是接受过专业学习和训练。象我们这样的西藏人是不多的。如果我们都不去把自己学习的音乐，展示给年轻人，那么这些美丽的歌曲可能就会消失了。

当还是一个小孩子的时候，南嘉拉姆最大的愿望是去做一名阿尼，“从14岁生日那天起，我就开始严格的学习佛经，并且开始修行。我第一想学习的是：怎样让自己变的有耐心。这样的修行在刚开始的时候是很困难的，但这样的修行非常的有用。有了耐心，你可以把大问题变小。修行的形式是比较简单的，比如有人欺负了我，我会努力让自己平静下来，不去气愤。之后就会这样想，那个欺负我的人是多么可怜，他迷失了自己，竟然被冲动和愤怒所控制，这样会给他的生活带来更多的痛苦。作为一个佛教徒，我坚信：依靠暴力解决问题，永远不会有真正获胜的一方。而且我相信依靠佛教的慈悲和智慧，人们一定可以过上幸福的生活。”

南嘉拉姆的自述

我的音乐传统：我的叔叔toepa chola damdu是当时拉萨非常的出名的音乐人。遗憾的是，我从来没有听过他的音乐。因为叔叔的关系，我得到了向很多西藏音乐前辈学习的机会，我一直想把从他们那里听到的美丽音乐与别人分享，不过是按照我的自己的风格来演绎——西藏歌曲强调以自由的方式表达歌者的情感。

我的乐器：和很多很多亚洲民族一样，在西藏，我们没有复调音乐，我们所有的乐器都能独立演奏出悦耳的旋律或者有节奏的韵律。当我个人表演的时候，我一般选择扎念琴。这种音乐主要包括：la-re-sol.三个音阶，可快可慢非常适合歌者的自由表达。在演出西藏古典音乐或者民间歌曲的时候，我有时会演奏“gyumang”，这是一种类似西方大提琴的西藏传统乐器。当然在西藏戏剧中，还会用到，“nga”（鼓）和“buk”（钹），——我演出的时候用到过一个“buhchung”（小钹），这是我家人当年从西藏带出的，直到今天我依然留在身边。nga”（鼓）和“buk”（钹）一般的演出中是不会用上的，这些乐器一般放在自己的经堂里，请喇嘛和僧人祈福的时候用。

丰富的西藏音乐：我总是想通过与听众分享西藏世俗音乐，而让人们了解西藏文化的灿烂和多样性。就西藏音乐来说，世界更多的了解的是西藏优美的宗教音乐和各种圣歌，但是我们西藏同样拥有美丽的世俗音乐：悠久的传统，灵性的旋律，优美的歌词，多样的音乐风格和各种演唱技巧，当然还有西藏歌者如同天籁的嗓音。西藏古典戏剧也是西藏的巨大艺术财富，在17世纪，我们的古典戏剧广泛的吸收周围各个民族的戏剧精华，比如：克什米尔，突厥等等，当你听到我们的音乐，你就会发现西藏人是一个极具艺术气息的民族。

我的父母：母亲的歌声依然时时响起在我的脑海里，她经常一边为我梳头，一边唱歌。当我要她讲故事的时候，那些故事里也充满了美丽的歌声。母亲在我很小的时候就过世了，所以对于母亲记忆，仿佛一场模糊的梦，记忆里母亲总是在歌唱着。父亲有时候会弹扎念琴，但对此我没有太多的记忆，我记忆深刻的是父亲的录音机，父亲经常拿着它，孩子的我也总是被它吸引。每当父亲放起西藏音乐，总是会让我舞蹈。我至今仍记得，那是我最快乐的童年时光。

我的老师：母亲过世以后，她的妹妹担任起了照顾我们的角色。我的姨妈也喜欢唱歌和跳舞，她让我懂得，音乐可以让人快乐，即使是在生活处于最困难的时候。我也非常的感激西藏演艺中心的Gen Lutsa老师和Kungo Maya老师，当我们在演艺中心学习的时候，他们无私的把自己所有的知识传授给我，并且帮助我提高演唱技巧和演奏各种西藏乐器的技巧。另外最近几年中很多西藏老人都教我唱西藏民间歌曲，并且和我分享他对于音乐的种种美丽回忆。我非常感谢所有给我分享过西藏音乐的人们，是他们的无私，才让更多人通过我的声音分享西藏音乐成为可能。