壁画是一种非常特别的绘画形式。因画在墙上，所以叫壁画。西藏壁画描绘的主要内容有历史掌故、人物传奇、民间传说、藏医图解、星算占卜、宗教神话等，在寺院、庙宇、宫殿、私人住宅、工棚、驿站以及各类客店都可以看到壁画，有时也在户外画壁画，寺院殿堂的天花板更是经常画壁画的地方，偶尔也画在经堂的梁柱之上。
　　西藏壁画源远流长，在历史的长河中，经过历代画师的不断实践和锤炼，学习吸收国外绘画的长处，融会贯通，使其具有独特的民族风格、五彩纷呈的艺术形式、丰富广泛的表现内容，是西藏传统文化艺术百花园中的一朵奇葩，也是世界绘画艺术宝库中的一颗瑰宝。

　　“此外，壁画还有一些非宗教主题的绘画。这些绘画有的画历史题材，有的描绘史诗英雄格萨尔大王，还有描绘世俗社会的过去、现在以及将来；描绘传说故事、花卉、植物和其他一些世俗内容的对象。”西藏唐卡钦孜派传承人次仁罗布介绍说。
　　壁画作为西藏独特的产物，已经有多年的历史，这一西藏特色能够传承至今，是在很多前辈大师的努力下才得以完成，次仁罗布就是其中之一。

　　从时间上大致可把壁画唐卡艺术分为4个时期。

• 第一个时期是7至9世纪的造像之初期，也就是藏传佛教的滥觞期。构图简练，多用青、黄、赤、白4种根本颜色绘成。
   
• 第二个时期是12世纪左右，即藏传佛教的后宏期。西藏江孜地区形成了一种以印度、尼泊尔、汉地和西藏本土艺术风格相互影响融合的地方艺术风格流派，即江孜画派。其特点是造型比例适当，着重心理表现，突出个性特征的写实手法。
   
• 第三个时期是15至16世纪，即藏族佛教艺术的繁盛期。宗教上层参与唐卡的创作活动，产生了著名的“门者画派”、“门萨画派”和“嘎玛贡画派”。
   
• 第四个时期是18至19世纪，也就是唐卡绘画的鼎盛时期。这时期的艺术风格主要受到汉地工笔重彩技法的影响。它的发展前后共分为两个阶段。第一阶段是以18世纪八邦寺高僧多倾觉和曲吉牛勤所创的“新嘎玛贡”画派为其代表。每一个时期西藏各个地方都有壁画的绘制，其风格及绘制方法也各有不同，创造了西藏不同时期丰富多彩的壁画艺术。随着时代的变迁前人的经验总结变成了宝贵的艺术财富并被继承发展到了现在。
   

　　据了解，壁画与唐卡绘制、彩绘并称为西藏传统美术三大形式，由远古的岩画和洞穴画演变而来，主要分布在寺院、府第、宫殿、民宅等的墙壁上。由于使用的是矿物颜料，壁画颜色绚丽，不因年代久远而褪色，深受西藏人民的喜爱。由贡嘎岗堆·钦孜钦莫创立的“钦孜”派壁画，与吉乌岗巴、勉塘、噶支并称西藏四大传统画派，距今已有500多年的历史。
　　史书记载，钦孜钦莫幼年时即能准确描绘山川日月和飞禽走兽，后到日喀则向著名画师朵巴·扎西杰巴学艺，成年后醉心于佛画，风格自成一体，主要特点是线条流畅，富有想象力，人物与事物形象逼真，背景多用“巴扎”等图案，且图案复杂多变，为中世纪后期本土藏族绘画样式的形成、发展作出了重要贡献。
　　钦孜派以山水、花草等风景画为主，绘画笔法恢宏、大气，擅用深色系色调。贡嘎曲德寺当年耗时14年建成，而钦孜钦莫同样花费14年时间完成了寺庙佛像和壁画的创作。
　　次仁罗布传承的是西藏唐卡钦孜派，师从西藏唐卡钦孜派重要画师丹巴嘉措，丹巴嘉措的作品在西藏唐卡绘画历史上占有重要地位，也是西藏壁画绘制中钦孜派风格的实力派巨匠。次仁为其子，在唐卡世家中成长继承了钦孜派完整技艺。
　　次仁罗布为次仁画师的关门弟子。他对启蒙老师次仁有着很深的感情：“那个时候我还小，一个很偶然的机会我看到次仁老师在我们学校旁边画画，当时我就很感兴趣，初中一毕业就跟随次仁老师学习画唐卡，一学就是5年，现在想起来，时间过得可真快，一晃就是34年了。如果当时没有次仁老师对我的帮助，我也不会取得现在的成绩，所以如今我愿意帮助更多的人去了解、学习钦孜派唐卡。”
　　一聊起钦孜派的由来，刚开始说话比较腼腆的次仁罗布完全变了一个人，开始滔滔不绝起来：“钦孜派唐卡是由艺术大师钦孜钦莫于15世纪中叶创立的，目前是西藏重要的画派之一。我们这个画派的绘画风格对后藏艺术产生了较广泛的影响。一般来说，钦孜派比较擅长对密宗中佛、菩萨等题材的描绘。”
　　次仁罗布介绍，钦孜派创始人钦孜钦莫大师一生不仅潜心致力于艺术创作，同时还培养了一大批杰出艺术家。这些传承人在17世纪的西藏艺术创作舞台上扮演了极其重要的角色。“像山南的曲科杰寺密宗乐园殿、拉萨的哲蚌寺集会大殿等一些有名的建筑中，都能看到钦孜派的艺术家们绘制的壁画及唐卡。”
　　次仁罗布对这些艺术家绘制的唐卡很是崇拜，为了学习钦孜派的精湛技艺，在这30年间，次仁罗布都会抽出时间去山南、日喀则、阿里等地寻找学习关于钦孜派的壁画或唐卡，有时去一次没找到，就会去两、三次。在次仁罗布心中所有关于以前一些艺术家绘制的作品，往往需要花费很长时间，作品中不但表现出了他们对艺术的专注，还有他们的心血，这些是用金钱无法衡量的。
　　钦孜派注重对人物细节的处理，在有些地方要做到一丝不苟。“你看这幅钦孜派的作品，它的特点就是精细、复杂，颜色也比较丰富。和其他画派的唐卡不同的是，钦孜派着重对细节的描述，背景也比较复杂，主要是用红、黄、蓝、绿、白五种颜色调色。在上好色后，还要将作品呈现出立体的感觉，仿佛作品要从画中‘跳’出来一样。”次仁罗布认真地说。
　　为了将自己的技艺打磨得更加全面，次仁罗布在1985年至1990年期间还分别学习了壁画绘制、唐卡修复等技巧。后来经过不断努力，他还掌握了勉唐派唐卡的绘制技法，这也就是为什么在次仁罗布的名片上写着“勉钦画派画师”的原因。
　　“我平时也会帮助寺庙进行一些唐卡的修复工作，像大昭寺、色拉寺等，只要是我能帮得上忙的地方，我一定会尽全力。”次仁罗布除了给一些寺庙绘制唐卡以外，自己还经营着一家小店，店面虽然不大，但里面展示的作品可不少，前来订购唐卡的顾客更是络绎不绝。“店里现在放置的唐卡基本上都被订购了，有时我还会赠送一些作品给别人，不为别的，就是想让更多人了解钦孜派唐卡。”
　　次仁罗布心中还有个打算，就是将钦孜派的一些绘制技艺整理成册，从而更加全面地展示钦孜派唐卡。平时次仁罗布不仅要教授徒弟，还要宣传唐卡艺术，虽然忙而累，但他认为：“其实苦点累点没关系，只要能将钦孜派唐卡好好传承下去，我也就心满意足了。毕竟一个人的能力是有限的，钦孜派的传承需要更多人，所以我才会带很多徒弟，如果有感兴趣的人来向我咨询，我也会倾囊相授。”
　　现在，次仁罗布还是西藏文化发展促进会常务理事、西藏美术家协会会员、拉萨市文学艺术界联合会会员理事、中国西藏唐卡之都协会的常务，这些协会就是为了让大众更直观地感受唐卡艺术。据次仁罗布介绍，中国西藏唐卡之都预计将在11月初对外开放，他也会在那里带更多的徒弟。“以后我的工作重心可能更多地会放在那里，因为我不想让这么优秀的传统文化流失，只要有人愿意学，我一定会将我知道的都传授给他们。”
　　除了自己钻研学习外，次仁罗布还无偿带徒弟50多名，次仁罗布有自己的想法：“现在许多家庭都不容易，不收学费教徒弟，不仅可以减轻徒弟家里的经济负担，还可以让他们无后顾之忧，有了一门手艺之后好好将钦孜派唐卡发扬光大。我收徒弟有个标准，就是年龄不能太大，这样学习起来也比较快，我自己也是在这几十年的不断摸索中，才慢慢悟出了一些门道，我希望我的徒弟可以在唐卡文化的推广中传递正能量。”
　　在问到次仁罗布平时有什么业余爱好时，次仁罗布憨厚地笑着说：“我也没什么兴趣爱好，就是喜欢画唐卡，只要是有关唐卡艺术的东西我都喜欢。平时没事干也爱琢磨一些钦孜派的绘制技巧，这样我在教徒弟时才能让他们更容易理解。只要开始绘画，我的内心就会很平静，一点也不累了。”
　　形象各异的佛像，永不褪去的色彩。
　　壁画，西藏神秘而又久远的民间艺术。
　　次仁罗布，从一个普通的农民孩子，到西藏首屈一指的大师。几十年如一日坚持自己的梦想就是次仁罗布的真实写照，在他心中最大的愿望就是可以通过自己的坚持让钦孜派得到大众认可，通过自己的努力，钦孜派唐卡能得以不断丰富，唐卡艺术的内涵也得以很好延伸。

　　记者观察：
　　绘制唐卡是一个漫长、繁琐的过程，它需要画师将耐心、技巧、心血融为一体，这样绘制出来的作品才更有艺术性。如果一味地追求商业化，几个人花很短的时间就敷衍了事，这样做就违背了艺术的初衷。
　　传统艺术需要保护，更需要创新，只有这样，才能创造性地发展与继承西藏壁画绘制方法，才会具有极高的艺术价值。