彼时，神在天上，人和魔在地上；魔统治人，并且隐藏在人的心里，使人变成魔。神子崔巴噶瓦不忍人间众生的悲苦，发愿铲除妖魔，在地上建立慈爱和正义之国，于是降生在一个叫“岭”的地方，父母给他起名叫觉如。十二年后，觉如荡平各路妖魔，带领众人来到应许之地，建立岭国，是为万世传唱的格萨尔王。格萨尔王，伟大的战神，也是慈爱的化身。藏民族的精神，于斯可见。
作家阿来
主持人：您的新作《格萨尔王》，跟它同名的一个史诗是《格萨尔王传》，被称为世界上唯一的活史诗，在西藏、青海、新疆等地传唱，您觉得这个活史诗如此久远被流传，原因是什么？
阿来：还是跟青藏高原藏族游牧的生产方式相配的，因为它产生的时候是从这样的生产方式当中、生活方式当中出来的，但是这个史诗流传一千多年以后，到了现代社会以后，这种生活方式、生产方式慢慢在萎缩。但是这个萎缩的速度没有我们想象的那样快，而且青藏高原那样广阔，这种生产生活方式大面积存在，也就说这个史诗流传的土壤、产生的土壤还没有巨大的变化，在那个环境当中，老百姓消遣的方式，或者他们对山川大地、对历史的理解跟信仰决定了它还能够流传。
主持人：我们现在看到的数字，有上百位民间艺人还在流传、传唱。
阿来：不管研究机构还是上百位民间艺人，其实不止。国家关于非物质文化遗产，得到认定的，这一百多位是指在广泛存在艺人当中，演说质量比较高，国家基本确定非物质遗产传承人等等诸如此类的，但其实它可能还有更多的艺人存在，但是他们掌握故事的数量，他们演唱的技巧等等，可能没有达到这一百多人的水准。
主持人：您会不会担心格萨尔王传传唱的人越来越少，逐渐萎缩？
阿来：这个趋势其实已经在开始了。因为藏族社会慢慢在走向现代，不过由于地理的原因，过去历史的原因，这个过程慢了一些，但是总有一天，生产方式、生活方式会改变，当生产方式和生活方式大规模改变的时候，这种东西一定会萎缩。现在都已经发生了一个变化，过去的艺人，在我书里写到他们还是四处流浪，专业演唱。因为那个时候整个游牧生活，适合他们传唱，连成一片。现在慢慢比如城镇化，道路交通这些的地方已经被分割了，他们互相不连通，现在艺人所涉及的地域远远没有过去的艺人到达那么多地方，而且他也成为半职业的状态，到处流浪行吟的方式，作为自己终身职业，作为主要收入来源的方式已经在发生变化。每个艺人活动的区域变小了。
主持人：看来这个变化还是挺大的。您曾经说过“写《尘埃落定》像是谈一场轰轰烈烈、刻骨铭心的恋爱。”这次写《格萨尔王》的时候，如果让您同样举一个例子，您觉得这次的感受将会是什么样？
阿来：这是对自己的历史、文化的回朔，就像鲑鱼一样，我们已经游得很远了，企图要回到源头。《格萨尔王》是我的一部致敬之作，现在致敬之作也是流行语，表示差不多借鉴某一个人、某某大师，但是我觉得这个更大一些，对一个民族文学尤其藏族文学有两个传统，一个是口传文学传统，一个是书面文学，现在作家文化重视书面文学，但是可能对口传的文学、对民间的尊重不够，我这个作品是对民间口传文学这样的传统表达敬意的作品。
主持人：您这个比喻是鲑鱼。
阿来：书面文学也是从口头文学当中演化出来的。
主持人：探寻文化的根源或者深层次的东西。我们注意到在您的《格萨尔王》中，写战争的轰轰烈烈场面比较少，而对情感或者很细腻的东西写得比较多。这是不是您刻意为之。
阿来：对，这个史诗本身牵涉面很多，如果把现有整理出来的译本翻译成这么厚的书得上百本，现在缩减了。古往今来，战争的方式，尤其古代战争的方式都差不多，刀枪剑戟，马上马下，大家通过各种各样的阅读，古今中外的阅读，都是非常熟悉战争场面了。我在不要离开故事主题的时候，也适当描写了一些，主要还是写一些历史当中人的反映。虽然格萨尔在故事当中被确定为一个神，但是我们知道在文学当中，不管是神还是野兽，只要进入文学作品当中，我们都是拟人化的写作，都是把它当成人来写，我们想象天上的神仙，也是按照人的经验来想象。在这里，我还是把战争也好，别的东西也好，是把一段历史神话了，但仍然是历史，它艺术化了，仍然还是历史。无非是把人放在一个特定的历史阶段当中，看人对于历史的解读，反映。
阿来《格萨尔王》封面
主持人：可不可以这样理解，您过去看到写格萨尔王的文化作品，口头作品很多，战争描写很多，您是不是刻意描写得不一样。
阿来：我也看格萨尔王传，因为下界以后，从少年到成年，经历过很多感情的冲击，比如说里面有一个重要的线索，他跟他的亲叔叔对于王位的争夺，这里在亲属之间展开，肯定有感情的激荡。他个人的爱情，他的妃子们也有很深的纠葛，而且这个纠葛又跟政治联系在一起，跟征战联系在一起，在原来史诗篇幅当中也有很多这样的东西，不过史诗当中可能被外界所知的是描绘战争的故事。最有名的几部就是有关于战争。但是也有关于人，有关于情感的，人与人之间的冲突，都纠葛在一起，可能我强调一方，把另外原来强调比较多的地方稍微放轻了一些。
主持人：看来您有自己独到的想法，所以会这样来处理。我们发现您每次写完一部作品之后，都会去故事的发生地可以说故地重游，如果把这个比作故地。这次写完《格萨尔王》也专门去故事背景地做了一番游览或者做了一番访问，不知道这次访问感受怎么样？
阿来：这次感受跟原来有点不一样，这次访问让我继续沉浸在故事当中。因为去了一些读者朋友，去了一些媒体的朋友，跟他们谈这些事情，直到今天还在延续。本来过去我自己回到这个土地不是这样的。他这个感受截然不同，截然不同是过去写完，回到故事的背景当中去，我觉得是把自己清空——清空，我觉得写完一个作品之后，我一定要从里面尽快走出来，不要老在里面，就像过去说踢足球，最重要是什么，最漂亮的是什么，是下一个进球，但是写完以后，你的情感可能会老沉浸在这个地方，我觉得我回到原发地去，当然对过去的过程出的一些问题，进行一些反思，同时告诉这个地方，我把你给我的东西还你了，我要下一次开始。本来过去是这样的一种想法。
后来我是自己不太谨慎，书快完的时候，来北京签合同，就告诉给出版社，出版社说找几个朋友跟你一起走走，我觉得这个方式挺好，因为我们主流的媒体或者主流的读者在中国毫无疑问都是汉民族，尤其今天集中在都市，我们身边出现上海作家、北京作家的时候，我们要对这些东西的背景，作家感受的来源，都会懂，但是作为我这样不同的民族，不同民族的故事，不同故事的地理背景，这里有一些障碍在里面，我同意这样做事，去一些媒体的朋友，读者的朋友去看看。不然你的感受从什么地方来的，人家不知道，至少有部分人通过他们，把得到的信息传达给读者。可能在中国文学当中还有另外一种方式，就是另外一种作家，土地之间，跟土地上的人民之间，还有另外一种发生联系的方式。
主持人：您本来从故事里先走出来，但是没想到……
阿来：反而还强化，还深陷其中。
主持人：这种强化的原因是？
阿来：因为去了这么多人，你在谈，不断地在谈，原来也有反思，也有清空，但是清空比反思重要，现在每谈一次，也是对自己创作故事的过程再一次消化，再一次回顾，我相信这个回顾当中，当然也会有好的地方，总结得失，肯定这个作品不会再动它。对下一部作品，写作应该是有好处。但是尽管是这样，昨天晚上还跟出版社说，希望在一个月内把这个过程结束掉。
主持人：您是已经很期待下一部作品了。
阿来：希望进入那种状态。
主持人：您写完一部作品，希望尽快有下一个目标。
阿来：我希望迅速把上一部作品忘掉。
主持人：可能陷入太深，您写作过程会把自己深陷进去。
阿来：肯定，我是可能写得不太多，但是至少是我重要的作品，比如我的《格萨尔王》算是我第三部作品，从《尘埃落定》，到《格萨尔王》，我可能是不写作则已，但一写作，就会跟故事当中人物发生情感纠缠的那种人。
主持人：真是用心在写，跟很多现在比较快餐式的作品不太一样，您是传统创作的风格。
阿来：对，还是比较熟悉。今天很多人对文学的理解，我也不反对快餐，内心化的写作或者完全为了商业目的写作，这些都没有什么关系。但是我觉得每个人知道自己要什么就行了。当然我也期望我的作品有一点商业上的小成功，但是我更看重的还是小说作为文学本身的价值。因为我们是被古今中外的经典文学哺育长大的，所以我们自己心里，我个人心里关于文学的标准，当这个标准不跟商业利益发生冲突的时候，那当然我会顺从它，但是很多时候，我们想坚持某些标准的时候，会跟眼下的利益发生冲突，这个时候如果让我选择，我愿意牺牲掉商业利益。
阿来一直在寻找发生《格萨尔王》故事的地方
主持人：所以您的每部作品给人感觉都是沉甸甸的。
阿来：你这么说，我很高兴，我觉得算是应我心。
主持人：《格萨尔王》这部作品应该是命题的作品，有一个系列叫“重述神话”，这个系列《格萨尔王》是其中之一，当初《格萨尔王》这个选题是怎么确定出来的，是您真的想写，还是真的是一个命题给你？
阿来：没有。我讲讲这个事情。因为重述神话开始已经很久了，我记得有五六年了，那个时候我跟这个项目有过接触，我当时在写《空山》，我表示暂时不能参加。到了我写完《空山》，又过了两三年，大家又发生接触，说你前面是不是写完了。那个时候《空山》正在进行第三部，这个时候我自己心里比较庆幸的是这个小说是什么样，我已经看到它的结局了，慢慢开始考虑这个事情。如果说他们找我来写，尤其希望是一个有关于藏族题材的话，那格萨尔王是不二之选，用不着任何犹豫。过去也在研究这个事情，过去完全作为文化现象来研究，大概三年以前，就开始做相关的准备。这个时候也没说好一定要加入重述神话，最后跟重述神话达成协议，这本书完成前的一个月，才达成协议。达成协议也不是别的，就是它对一个题目的要求。过去重述神话，出版中文版有字数的要求，相对统一，十几万字。我觉得十几万字我没有办法完成这样一部作品，格萨尔太大了，你让我仅仅用十几万字来表达，我没有办法。我就说我只能写成故事大纲，这个不触犯我，钱不钱无所谓了，就按照我的想法写了，当然我希望他们接受我写出来的现状，就是你不要给我限制，但是我想这个没关系，我写完以后，他要就是他的，他有一个优先权，如果他不要，这个不符合我的题例，那好，我就另外出版一个，现在出一本书也不是太困难的事情。后来我还是很高兴的是他们接受了我的条件。我现在的书比他们规定的字数差不多翻了一倍，但是这个本身技术也有一个问题，因为我有别的书被翻译成外文，可能外文书出来太厚了，外文跟中文之间会涨，他当时控制字数也有它的道理。
主持人：怕外文版太厚了，但是您还是坚持了自我。
阿来：能加入这个，我也很荣幸，因为重述神话当中，我知道包括国外有好多作家都是我非常喜欢的作家，能够跟他们做同一个工作，对一个作家来讲也是荣幸。
主持人：说到重述神话，之前几部作品，比如说苏童的作品《碧奴》，还有李锐夫妇的《人间》，对原来故事都做了颠覆性的改变，您的《格萨尔王》和之前流传的史诗格萨尔王传相比有什么不一样，您是做了重新的加工？
阿来：一个有大量的取舍，大部分故事都没有讲，讲了一部分故事。第二加进了现代人的感受，或者不同的书面文学的感受，因为原来这个故事是民间的艺人讲的，有一些变化，如果没有变化，这个文本就没有价值，但绝对不是颠覆性的，就像伟大的口头民间文学表达敬意的作品，没有颠覆性的想法。
主持人：只是有所选择。
阿来：融入了自己作为现代人或者从事书面文学的人的一些感受。
主持人：写《格萨尔王》这个作品，跟过去的创作相比，这个创作过程中的感受会有不一样的地方。如果创作这部作品，你感觉最难写的地方是？
阿来：感觉最难是故事保留哪些部分，不保留哪些部分，怎么样在故事当中把自己的一些想法融入到叙述的文本当中去，同时也不要显得太唐突。因为这个事情做不好，很唐突。
主持人：比如选择过程中，让您左右为难的片断有吗？如果能回忆起来的话。
阿来：有呀，这里刚刚写了一次战争叫做《霍岭大战》，都是格萨尔王里最重要的四次大战及认为写得最好的，接下来叫《姜岭大战》，姜大概是指今天的丽江一带，他们缺盐，就北上，青藏高原有很多盐湖，江人深入到领地，就是抢盐湖，就像今天争石油一样，古代人会争盐。接下来马上是江国和邻国大战围绕盐湖，这个战争长达9年，但是刚写了一次战争，马上就再写一次战争，反复想，找到一部，说唱本身，讲了半天民间，讲了半天故事，这个故事发生在哪儿，不知道，我就把《姜岭大战》虚写，让说唱人去找，有点像今天的学者去考证，这个有点我的好奇心，去找到底他们争夺盐海在哪里。通过巡查的过程中，用虚写的方式把战争一次带过，正面写的是今天这个说故事的人，有兴趣寻找盐海。
主持人：一开始提示，后来通过技巧性的处理解决了。作品也会给大家感觉更好奇。
阿来：不然的话，古代人打仗不就是大战三十回合，五十回合，战争模式都一样的，尤其古代战争。
阿来《格萨尔王》艺人
主持人：现在很多人把您誉为藏文化的代言人，不知道您自已怎么看的？
阿来：我不敢这么想。首先来讲，藏文化，青藏高原那么广大，像汉文化一样，不同的地区它的文化有很大的区别。今天通过城市在高度整合它，全球化、城市化在高度整合它。但是我们假定回到一百年以前，很难想象北京乡村的人跟广东乡村人之间有多少共同性，在藏族社会当中差异性是广泛存在的，从语言到生产方式，生活方式，甚至包括一些信仰的差异。同时藏传佛教有不同的支派，他们的信仰都有差异。而且我自己的出身也不是主流的，可能我们不是北京人，可能是广东人，福建人，如果打一个比方，在藏族文化当中，我自己熟悉的也是地方性文化，千万不敢说对整个藏族文化有研究，我从来没有想过我要给谁代言。因为我觉得我只是表达我自己熟悉的、藏族文化一部分当中我得来的经验、对历史的观察、对现实的研究，得来的这些经验，我表达我个人的声音。我相信藏文化不需要谁来代言，就像我自己也不希望被别人代言一样，我就表达我自己的感受。
主持人：在您的理解中，藏文化的核心是什么？
阿来：刚才我讲的，很难一句话概括它，就是我说的各个地方的差异比较大，总体来讲，现在大家认识藏文化的时候，基本上把它跟一个宗教等同起来，但是其实这个文化内部可能更丰富，绝非是一个宗教就可以把它全部覆盖、可以代表。我想我所有写过的东西里，包括格萨尔也是这样，为什么要寻找口头传统，口头传统包括很多非宗教的跟民间的因素。我也很难总结什么，但是我希望我在所有场合都会这么讲，不希望仅仅把藏族、把它的文化形态完全被宗教覆盖。
主持人：面对现代化的冲击，我们说地球都变成地球村了，当下这种环境，会不会有一些困惑，特别是藏文化方面有一些困惑？
阿来：我觉得这个困惑会很大，因为今天讲文化困惑，很多人会讲是我们怎么保持传统，但是我觉得可能不同的民族不一样，我想对藏族人来讲，他的传统文化非常强大，甚至过于强大，如果是藏族人有困惑的话，他的困惑是更多怎么接纳新的文化，新的思想。
主持人：他们的困惑和别的困惑不一样。
阿来：他刚刚走上发展的道路，他们的发展严格来讲整个是低水平的，文化也好，经济也好，一般社会科学方面的文化还显得好一些，尤其跟生产技术相关的，科技水平相关的，教育各个方面。
主持人：很多文化在想办法保持自我。
阿来：可能不同时期面临不同的问题，不同的选项，尤其在今天来讲，当然我们现在已经有了很多别的民族在发展的同时，丢掉传统文化的时候，我们对这个问题略微注意一下——我们在发展的时候，不要对传统文化破坏太多就可以了，但是现在总的问题来说还是发展的。
主持人：很多人看了《格萨尔王》这本书之后，他的问题问的最多是“西藏人的眼神”这句话。
阿来：这可能跟这个书的广告有关，这个不在作品里，在封底里。
主持人：后来您说过，当你们学着不问为什么的时候，你就能读懂他们的眼神，到底您理解这种眼神是怎么样的眼神？
阿来：眼神算一个象征，我想他们的感受、他们的情感等等这种东西。人通过眼睛流露出来的东西。每个人千差万别，哪能找一个西藏人统一的眼神，不可能的。我相信他的情感状态，我也不相信一部《格萨尔王》能达到，我没有那么狂妄无知，但是我觉得文学在不同的文化，不同的人群，不同的民族，不同的阶层之间，建立互相了解、沟通的东西，这种东西，我希望我所有的作品叠加起来，我所有劳动叠加起来，慢慢能够在汉藏之间，乃至藏族跟别的民族之间也算搭起沟通的渠道。通过我的作品，大家多多少少，比原来读过我的作品，我相信他比原来的认识深化一步，不仅是理性上的认知，情感上，这种东西大家多多少少感受共鸣一下。
主持人：这个眼神更多理解是为了宣传的需要。
阿来：眼神无非流露出这些东西，一句话就是彼此懂得对方。
主持人：您在采访中曾经说，“我是说唱人，书里的晋美就是我”。在《格萨尔王》中怎么处理自身和晋美人物形象的不同。
阿来：有两个层面，一个比较忠实的，我接触过很多民间艺人，也研究一些案例，他们的行为，他们的方式，当然我也在故事当中生发出来的东西，表达我的感受，但是我不能直接在作品当中出现，我就是通过一些叙事来实现，还有通过晋美来实现，来安排。比如小说当中写到在梦中跟梦中主人公见面，讨论问题，我想这个他已经变成我，大部分说唱艺人讲姜岭大战，讲得天花乱坠，但是不会想去找那个湖到底在哪里，但是我进入这个故事的时候，有强烈的冲突，我就会这么干，而且我真得干过。
主持人：现实中格萨尔这些说书艺人，他们的状态是什么样？
阿来：他们状态还是慢慢跟原来不同了，藏区本身生活变化很大，人的物质层面比过去的说唱艺人都好很多。尤其是现在格萨尔王又在申请联合国非物质文化遗产，国家本身也有各种各样的非物质文化遗产的保护措施，而且国内也有很多专门的机构，各级在自己流传的地方有专门的机构。这些说唱艺人，很多人都是不断地被请到专门的机构，他们所有的唱本录下来，进行整理。当然这个同时他们得到政府相关经济上的补贴。
主持人：由于时间的关系，最后一个问题，这个问题也简单来回答。您曾经说过女人都会迷上格萨尔王，您觉得格萨尔王怎么能抓住女性读者的心呢？我们简单来概括。
阿来：我讲的是故事当中的格萨尔王，第一个他神通广大，能力无限。第二，他很漂亮，而且不是一般的漂亮，文字描述当中。第三还多情。
主持人：很符合女性心中完美的形象。
阿来：差不多很完美。
主持人：可能生活中很难找到，但是在艺术家作品中。
阿来：艺术也会创作一些类型，生活当中没有的。
阿来《格萨尔王》封面
主持人：可不可以这样理解，您过去看到写格萨尔王的文化作品，口头作品很多，战争描写很多，您是不是刻意描写得不一样。
阿来：我也看格萨尔王传，因为下界以后，从少年到成年，经历过很多感情的冲击，比如说里面有一个重要的线索，他跟他的亲叔叔对于王位的争夺，这里在亲属之间展开，肯定有感情的激荡。他个人的爱情，他的妃子们也有很深的纠葛，而且这个纠葛又跟政治联系在一起，跟征战联系在一起，在原来史诗篇幅当中也有很多这样的东西，不过史诗当中可能被外界所知的是描绘战争的故事。最有名的几部就是有关于战争。但是也有关于人，有关于情感的，人与人之间的冲突，都纠葛在一起，可能我强调一方，把另外原来强调比较多的地方稍微放轻了一些。
主持人：看来您有自己独到的想法，所以会这样来处理。我们发现您每次写完一部作品之后，都会去故事的发生地可以说故地重游，如果把这个比作故地。这次写完《格萨尔王》也专门去故事背景地做了一番游览或者做了一番访问，不知道这次访问感受怎么样？
阿来：这次感受跟原来有点不一样，这次访问让我继续沉浸在故事当中。因为去了一些读者朋友，去了一些媒体的朋友，跟他们谈这些事情，直到今天还在延续。本来过去我自己回到这个土地不是这样的。他这个感受截然不同，截然不同是过去写完，回到故事的背景当中去，我觉得是把自己清空——清空，我觉得写完一个作品之后，我一定要从里面尽快走出来，不要老在里面，就像过去说踢足球，最重要是什么，最漂亮的是什么，是下一个进球，但是写完以后，你的情感可能会老沉浸在这个地方，我觉得我回到原发地去，当然对过去的过程出的一些问题，进行一些反思，同时告诉这个地方，我把你给我的东西还你了，我要下一次开始。本来过去是这样的一种想法。
后来我是自己不太谨慎，书快完的时候，来北京签合同，就告诉给出版社，出版社说找几个朋友跟你一起走走，我觉得这个方式挺好，因为我们主流的媒体或者主流的读者在中国毫无疑问都是汉民族，尤其今天集中在都市，我们身边出现上海作家、北京作家的时候，我们要对这些东西的背景，作家感受的来源，都会懂，但是作为我这样不同的民族，不同民族的故事，不同故事的地理背景，这里有一些障碍在里面，我同意这样做事，去一些媒体的朋友，读者的朋友去看看。不然你的感受从什么地方来的，人家不知道，至少有部分人通过他们，把得到的信息传达给读者。可能在中国文学当中还有另外一种方式，就是另外一种作家，土地之间，跟土地上的人民之间，还有另外一种发生联系的方式。
主持人：您本来从故事里先走出来，但是没想到……
阿来：反而还强化，还深陷其中。
主持人：这种强化的原因是？
阿来：因为去了这么多人，你在谈，不断地在谈，原来也有反思，也有清空，但是清空比反思重要，现在每谈一次，也是对自己创作故事的过程再一次消化，再一次回顾，我相信这个回顾当中，当然也会有好的地方，总结得失，肯定这个作品不会再动它。对下一部作品，写作应该是有好处。但是尽管是这样，昨天晚上还跟出版社说，希望在一个月内把这个过程结束掉。
主持人：您是已经很期待下一部作品了。
阿来：希望进入那种状态。
主持人：您写完一部作品，希望尽快有下一个目标。
阿来：我希望迅速把上一部作品忘掉。
主持人：可能陷入太深，您写作过程会把自己深陷进去。
阿来：肯定，我是可能写得不太多，但是至少是我重要的作品，比如我的《格萨尔王》算是我第三部作品，从《尘埃落定》，到《格萨尔王》，我可能是不写作则已，但一写作，就会跟故事当中人物发生情感纠缠的那种人。
主持人：真是用心在写，跟很多现在比较快餐式的作品不太一样，您是传统创作的风格。
阿来：对，还是比较熟悉。今天很多人对文学的理解，我也不反对快餐，内心化的写作或者完全为了商业目的写作，这些都没有什么关系。但是我觉得每个人知道自己要什么就行了。当然我也期望我的作品有一点商业上的小成功，但是我更看重的还是小说作为文学本身的价值。因为我们是被古今中外的经典文学哺育长大的，所以我们自己心里，我个人心里关于文学的标准，当这个标准不跟商业利益发生冲突的时候，那当然我会顺从它，但是很多时候，我们想坚持某些标准的时候，会跟眼下的利益发生冲突，这个时候如果让我选择，我愿意牺牲掉商业利益。
阿来《格萨尔王》艺人
主持人：现在很多人把您誉为藏文化的代言人，不知道您自已怎么看的？
阿来：我不敢这么想。首先来讲，藏文化，青藏高原那么广大，像汉文化一样，不同的地区它的文化有很大的区别。今天通过城市在高度整合它，全球化、城市化在高度整合它。但是我们假定回到一百年以前，很难想象北京乡村的人跟广东乡村人之间有多少共同性，在藏族社会当中差异性是广泛存在的，从语言到生产方式，生活方式，甚至包括一些信仰的差异。同时藏传佛教有不同的支派，他们的信仰都有差异。而且我自己的出身也不是主流的，可能我们不是北京人，可能是广东人，福建人，如果打一个比方，在藏族文化当中，我自己熟悉的也是地方性文化，千万不敢说对整个藏族文化有研究，我从来没有想过我要给谁代言。因为我觉得我只是表达我自己熟悉的、藏族文化一部分当中我得来的经验、对历史的观察、对现实的研究，得来的这些经验，我表达我个人的声音。我相信藏文化不需要谁来代言，就像我自己也不希望被别人代言一样，我就表达我自己的感受。
主持人：在您的理解中，藏文化的核心是什么？
阿来：刚才我讲的，很难一句话概括它，就是我说的各个地方的差异比较大，总体来讲，现在大家认识藏文化的时候，基本上把它跟一个宗教等同起来，但是其实这个文化内部可能更丰富，绝非是一个宗教就可以把它全部覆盖、可以代表。我想我所有写过的东西里，包括格萨尔也是这样，为什么要寻找口头传统，口头传统包括很多非宗教的跟民间的因素。我也很难总结什么，但是我希望我在所有场合都会这么讲，不希望仅仅把藏族、把它的文化形态完全被宗教覆盖。
主持人：面对现代化的冲击，我们说地球都变成地球村了，当下这种环境，会不会有一些困惑，特别是藏文化方面有一些困惑？
阿来：我觉得这个困惑会很大，因为今天讲文化困惑，很多人会讲是我们怎么保持传统，但是我觉得可能不同的民族不一样，我想对藏族人来讲，他的传统文化非常强大，甚至过于强大，如果是藏族人有困惑的话，他的困惑是更多怎么接纳新的文化，新的思想。
主持人：他们的困惑和别的困惑不一样。
阿来：他刚刚走上发展的道路，他们的发展严格来讲整个是低水平的，文化也好，经济也好，一般社会科学方面的文化还显得好一些，尤其跟生产技术相关的，科技水平相关的，教育各个方面。
主持人：很多文化在想办法保持自我。
阿来：可能不同时期面临不同的问题，不同的选项，尤其在今天来讲，当然我们现在已经有了很多别的民族在发展的同时，丢掉传统文化的时候，我们对这个问题略微注意一下——我们在发展的时候，不要对传统文化破坏太多就可以了，但是现在总的问题来说还是发展的。
主持人：很多人看了《格萨尔王》这本书之后，他的问题问的最多是“西藏人的眼神”这句话。
阿来：这可能跟这个书的广告有关，这个不在作品里，在封底里。
主持人：后来您说过，当你们学着不问为什么的时候，你就能读懂他们的眼神，到底您理解这种眼神是怎么样的眼神？
阿来：眼神算一个象征，我想他们的感受、他们的情感等等这种东西。人通过眼睛流露出来的东西。每个人千差万别，哪能找一个西藏人统一的眼神，不可能的。我相信他的情感状态，我也不相信一部《格萨尔王》能达到，我没有那么狂妄无知，但是我觉得文学在不同的文化，不同的人群，不同的民族，不同的阶层之间，建立互相了解、沟通的东西，这种东西，我希望我所有的作品叠加起来，我所有劳动叠加起来，慢慢能够在汉藏之间，乃至藏族跟别的民族之间也算搭起沟通的渠道。通过我的作品，大家多多少少，比原来读过我的作品，我相信他比原来的认识深化一步，不仅是理性上的认知，情感上，这种东西大家多多少少感受共鸣一下。
主持人：这个眼神更多理解是为了宣传的需要。
阿来：眼神无非流露出这些东西，一句话就是彼此懂得对方。
主持人：您在采访中曾经说，“我是说唱人，书里的晋美就是我”。在《格萨尔王》中怎么处理自身和晋美人物形象的不同。
阿来：有两个层面，一个比较忠实的，我接触过很多民间艺人，也研究一些案例，他们的行为，他们的方式，当然我也在故事当中生发出来的东西，表达我的感受，但是我不能直接在作品当中出现，我就是通过一些叙事来实现，还有通过晋美来实现，来安排。比如小说当中写到在梦中跟梦中主人公见面，讨论问题，我想这个他已经变成我，大部分说唱艺人讲姜岭大战，讲得天花乱坠，但是不会想去找那个湖到底在哪里，但是我进入这个故事的时候，有强烈的冲突，我就会这么干，而且我真得干过。
主持人：现实中格萨尔这些说书艺人，他们的状态是什么样？
阿来：他们状态还是慢慢跟原来不同了，藏区本身生活变化很大，人的物质层面比过去的说唱艺人都好很多。尤其是现在格萨尔王又在申请联合国非物质文化遗产，国家本身也有各种各样的非物质文化遗产的保护措施，而且国内也有很多专门的机构，各级在自己流传的地方有专门的机构。这些说唱艺人，很多人都是不断地被请到专门的机构，他们所有的唱本录下来，进行整理。当然这个同时他们得到政府相关经济上的补贴。
主持人：由于时间的关系，最后一个问题，这个问题也简单来回答。您曾经说过女人都会迷上格萨尔王，您觉得格萨尔王怎么能抓住女性读者的心呢？我们简单来概括。
阿来：我讲的是故事当中的格萨尔王，第一个他神通广大，能力无限。第二，他很漂亮，而且不是一般的漂亮，文字描述当中。第三还多情。
主持人：很符合女性心中完美的形象。
阿来：差不多很完美。
主持人：可能生活中很难找到，但是在艺术家作品中。
阿来：艺术也会创作一些类型，生活当中没有的。
